Por: Manuel Serrano
Originalmente la palabra graffiti
designaba las inscripciones y dibujos encontrados en la antigua Roma; sobre sus
muros y paredes, especialmente en Pompeya, donde se encontraron miles de
inscripciones preservadas a causa de la erupción del Vesubio en el año 79 d.C.
Luego, el uso de esta palabra se extendió a todas las inscripciones realizadas
en paredes y “sus extensiones metonímicas”, como las denomina Joan Garí (1995)[1],
es decir puertas, muebles, árboles, vagones de trenes y demás superficies
susceptibles de ser utilizadas como soporte de escritura.
La Real Academia Española acepta un nuevo significado
de la voz Grafito[2], derivada del italiano Graffito (no grafitto o graffitto, por cierto),
plural graffiti,”dibujo, pintura o inscripción realizados en paredes u otras superficies”:«Los
bancos y las cabinas telefónicas de la plaza estaban llenos de grafitos». Por
consiguiente, no es necesaria la adaptación grafiti (con la eliminación de una
t como se hizo con confeti), usada antes de que el diccionario normativo recogiera
esta nueva aceptación de grafito, palabra que Valle-Iclan usaba ya en su novela
Tirano Banderas (1926): «Nachito, suspirando, leía en el muro los grafitos
carcelarios decorados con fálicos trofeos». A veces se emplea como sinónimo la
voz “pintada”, aunque esta ultima suele tener una connotación reivindicativa,
de carácter social o político, que grafito no siempre tiene (hay grafitos
simplemente lúdicos o artísticos): «las paredes de la universidad aparecieron
cubiertas de pintadas contra la actuación de la policía»[3].
El Pequeño larousse ilustrado utiliza la palabra
“graffitto” (con doble “T” además de la doble “F”) definiéndola como: dibujo
esgrafiado. Plural “graffitti”: los “graffitti” de Pompeya[4].
En la Enciclopedia Espasa aparece ya la voz Graffiti,
implicando una aceptación total de esta palabra y una reivindicación al hablar
de ella como un medio artístico: Graffiti: inscripciones y dibujos realizados
sobre cualquier superficie en lugares públicos, con la finalidad de atraer la
atención de la gente. Partir de
los años ochenta del siglo XX se desarrolló una corriente artística que empleo
el graffiti como medio de expresión. Su plural es graffiti[5].
A pesar del grado de primitivismo
en los primeros trazos, sobre piedras en cavernas, realizados por el hombre
prehistórico, el ser humano no ha cesado de dejar su huella en las paredes, ha
llevado esta práctica hasta el límite de su desarrollo, el graffiti, convirtiéndose
hoy en día, en una forma de comunicación incorporada al paisaje urbano, aunque
también hace presencia fuera de las poblaciones urbanizadas en árboles o rocas.
En su libro “Graffiti” Leila
Gándara resalta un artículo de Eduardo Galeano publicado en “El Diario”,
titulado “hablan las Paredes” en el que este reivindica el graffiti como
práctica urbana:
“Según el diccionario de la Real Academia Española, las frases que manos
anónimas escriben en las paredes de las ciudades se llaman grafitos y “son de
carácter popular y ocasional, sin trascendencia”. Alguna trascendencia les
reconoció, en cambio, Rudolph Giuliani[6].
En años recientes, condenó a los peligrosos autores de palabra y dibujitos,
porque “ensuciando las paredes revelan una conducta protocriminal”. En cambio,
se supone, revelan una irreprochable conducta las empresas que cubren las
ciudades con anuncios de publicidad descaradamente mentirosos.
Las paredes, me parece, opinan otra cosa. Ellas no siempre se sienten
violadas por las manos que la escriben o las dibujan. En muchos casos, están
agradecidas. Gracias a esos mensajes ellas hablan y se divierten. Bostezan de
aburrimiento las ciudades intactas que no han sido garabateadas por nadie en
los espacios no usurpados por las ofertas comerciales.[7]”
La
epigrafía[8],
ciencia auxiliar de la historia, evidencia que ya desde el mundo antiguo se da
un interés notable por coleccionar inscripciones, guardarlas, exponerlas y,
sobre todo, transmitirlas a través de recopilaciones en manuscritos. Tal vez la
recopilación más antigua que se conoce está en un manuscrito del siglo IX o X
denominado Anónimo Einsiedlense que contiene inscripciones y noticias de
antigüedades de Roma. Pero es a partir del Humanismo cuando se producen las
búsquedas sistemáticas de epígrafes, debido a su revalorización. Sin embargo,
por lo general con contenido erótico o contestatario, el graffiti muy
tardíamente atrajo el interés de algunos historiadores.
Las
primeras manifestaciones de graffiti, son tan antiguas como la historia del
hombre, se presenta mucho antes de la aparición de la escritura cuneiforme, un
ejemplo de esto serian las pinturas rupestres en la cueva de Altamira (que,
aunque no se podrían considerar como “graffiti” propiamente dicho, si servirían
como ejemplo de demarcación de territorialidad y como génesis de la pintura y
el diseño gráfico en occidente); aunque no abunden los testimonios sobre la
práctica del graffiti a lo largo de la historia, si aparecen numerosos
registros fragmentarios de esta forma de escritura, surgiendo aquí y allá
episodios que resaltan su antigüedad, dejando ver que la escritura en la pared
no es en absoluto una práctica exclusiva de los tiempos modernos.
Tal
vez los graffiti más antiguos de los que se puede hacer una referencia fechada
con precisión son los graffiti pompeyanos, que por referencia a la erupción del
Vesubio el 24 de agosto del año 79 d.C. como lo señala Emilio Montero Castelle
(1997) quien dice que siendo ésta la fecha tope y teniendo en cuenta las
condiciones climáticas de Pompeya, por razones químicas, los graffiti no
hubieran podido durar mas de ocho o diez años en contacto con el aire. Esto
permite establecer que fueron realizados entre los años 70 y 79 d.C. pero
talvez lo mas curioso de estos graffiti es que los temas y recursos expresivos
utilizados en las paredes hace casi dos mil años atrás no dejan de guardar
similitud con los graffiti realizados hoy en cualquier ciudad. (Ver figuras 1)
Figura 1: Graffiti. Villa de los Misterios. Pompeya (Italia)
Otro
ejemplo de estos graffiti pompeyanos encontrado en un bar es:
Pedro Pablo Funari (1993) [9]
propone la siguiente traducción: “Floronio, semental y soldado de la séptima
legión, estuvo en este bar, y las mujeres no lo percibieron… pero ellas eran
solo seis, por lo cual, pocas para este macho”.
En la
Biblia también podríamos encontrar un ejemplo de “pinta”, en el antiguo
testamento (Éxodo 12, versículos 21 al 28) cuando Moisés anuncia la décima
plaga que caerá contra Egipto, que consistía en la muerte de los primogénitos
de toda familia y crías de todo animal; dado que el castigo no recaería sobre los
israelitas, dios ordena que pinten con sangre de cordero los postes y la parte
superior de las puertas de las casas para marcarlas y salvar así de la masacre
a sus familias. Sin embargo en la época del nazismo alemán, la marca de la cruz
svástica sobre las puertas de las casas de las familias judías, cumplió la
función contraria: ya no de salvación, si no de condena.
En
América latina también encontramos referentes históricos del graffiti. Luego de
la toma de Tenochtitlán en 1521 por parte de Hernán Cortés y sus hombres, se
desató una guerra que se libraría principalmente en las paredes. Los hombres de
Cortés, los capitanes españoles, se consideraron burlados y descontentos por la
paga que recibieron luego de la repartición del botín Azteca y comenzaron una
arremetida en contra de las personas que habían tenido el control de los
tesoros, Cortés y el tesorero del rey, Alderete. Esto lo relata el cronista
Bernal Díaz del Castillo (1541) en “Historia verdadera de la conquista de la
Nueva España”[10]:
“Como Cortés vivía
en Coyoacán en un palacio que tenía paredes blancas, donde buenamente se podía
escribir con carbones y otras tintas, cada mañana aparecían escritos muchos
motes maliciosos, algunos en prosa, otros en verso. Algunos decían que no nos
nombráramos conquistadores de la Nueva España sino conquistados por Hernán
Cortés; otros decían que no le bastaba tomar buena parte de oro como general
sino que lo tomaba como rey; otros escribían: ¡Oh, que triste esta el anima
mea, hasta que el oro no vea! Y aun decían palabras que no son para poner en
esta relación.
Cuando Cortés
salía de su aposento por las
mañanas, leía los versos y las prosas, y como el también era algo poeta y se
preciaba de dar respuestas apropiadas, un día escribió: Pared blanca, papel de
necios; y al día siguiente apareció escrito: Su majestad lo sabrá muy presto…”
Ahora bien, existen diferentes tipos o clases de graffiti, por
ejemplo el graffiti contestatario que se caracteriza por centrar su
expresividad en el contenido del mensaje verbal, sin otorgar, por lo general,
demasiada importancia a los aspectos formales como: diseño, color, imagen o
tipo de letras, y algunos de ellos por la premura no tienen en cuenta la
ortografía.
Ésta práctica de graffiti adquirió fuerza al asociarse con ciertos
movimientos sociales y culturales que le dieron gran trascendencia ya que
resalta el principio de la importancia fundamental de la acción; tal vez uno de
los momentos más significativos en este sentido fue mayo del ‘68 en Francia.
Mayo del 68 es el nombre
con que se conocen los acontecimientos sucedidos en Francia en la primavera
de 1968, donde varios factores
llevaron a que una simple y pequeña manifestación estudiantil se fuera
agigantando hasta convertirse en una revuelta a nivel continental; la reacción
fue contra el sistema completo, contra la sociedad tal como se conocía, se
criticaba a la sociedad occidental en sus fundamentos, en sus estructuras
básicas; se buscaba "transformar la sociedad", como hubiese querido
Marx, pero también "cambiar la vida", como lo pidiera Rimbaud. Una
nada manifestada en cinismo y escepticismo. Siendo el graffiti, la forma de
propaganda más efectiva y barata en este periodo de insurrección estudiantil,
sindical y social en general, las paredes se cubrieron de mensajes y muchos de
ellos hicieron historia por su fuerza poética y expresiva. Entre las
inscripciones, además de presentar indicaciones prácticas, normas de conducta y
reflexiones en general, sobresalen las que adhieren citas de pensadores y
poetas, especialmente poesías surrealistas, ya que resaltan el potencial de
insurrección que les acompaña.
Algunos de los graffiti
citados por Tchou en “Les murs ont la
parole” (las paredes tienen la palabra) son los siguientes:
- Notre espoir ne peut venir que des sans-sepoir.
(Nuestra
esperanza no puede venir sino de los que no tienen esperanza)
- Oubliez tout ce que vous avez appris,
commencez par rêver. (Olvide todo lo que aprendió, empiece a soñar)
- Le droit de vivre ne se mendie pas, Il se
prend. (El derecho de vivir no se mendiga, se toma)
- Défence de ne pas afficher. (Prohibido no
pegar carteles)
- Il est interdit d’interdire. (Prohibido
prohibir)
Otro tipo o clase de graffiti es el « hip
hop » ; el movimiento hip hop marca un hito importante dentro de la historia del
graffiti contemporáneo; este movimiento, asociado al rap y el break-dance lleva
consigo la generalización del graffiti como medio de expresión del siglo XX,
por lo tanto esta forma de graffiti responde a un paradigma estético e
ideológico de características definidas.
Dentro
de la juventud, el movimiento hip hop comenzó a convertirse en un estilo de
vida con códigos de comportamiento, lugares, lenguaje y criterios estéticos
particulares. Los graffiti de ésta corriente, surgen como estrategia de
expresión de identidad y resistencia cultural, privilegian ante todo la creatividad
de la imagen a través del diseño y el color utilizado, pudiendo incluir o no,
elementos escritos.
Un
precedente importante de esta practica en Estados Unidos, lo conforman los
gansters durante los años `50, que utilizaban del graffiti para hacerse
conocer, delimitar su territorio e intimidar; entre otras cosas, los ganster
usaban como forma de iniciación, sostener al ingresante colgado de los tobillos
en lo alto de un puente y hacerlo escribir el nombre de la banda en uno de los
pilares[11].
La
aparición de la pintura en aerosol, impulsa significativamente esta práctica. A
partir de ésta, comenzaron a proliferar las firmas y logotipos que
identificaban el estilo particular de cada “writer” (escritor o graffitero).
Todo
comienza en la década de los sesenta, aparecen en escena los primeros Graffiti
en las paredes neoyorquinas con “taki 183”,
que era la firma de un mensajero (de nombre Demetrius), griego de nacimiento,
quien solía plasmarla en los lugares donde dejaba paquetes o documentos; en
poco tiempo “taki 183” adquirió gran fama entre jóvenes y artistas de la contracultura.
Tras su aparición, cientos de muchachos neoyorquinos comenzaron a firmar por
toda la ciudad, especialmente en las estaciones y en los vagones del metro, siendo
éstas firmas conocidas como “tags”. El objetivo era
dejar su firma en el máximo de sitios posibles y la fama adquirida era
proporcional al número de sitios en los que lograban firmar. Cuanto más
peligroso era un muro, más estatus recibía la persona.
Ante el auge de
los tags, la forma, la estética de éste, la originalidad del estilo, la
creatividad del diseño, y el uso del color comenzaron a adquirir importancia;
aparecieron los “masterpieces”, firmas gigantescas que requerían enormes
cantidades de pintura, y teniendo en cuenta que uno de los criterios del
graffiti hip hop indicaba que la pintura debía ser robada y que la actividad
comenzó a ser más reprimida, se constituyeron grupos llamados “crews” que
permitían organizar vigilancia durante el proceso de realización de la obra.
En la
década de los ochenta, después de Mayo del 68 y del boom de del graffiti hip
hop en New York en los primeros años de la década de los 70, mientras en
Estados Unidos y Europa el graffiti se perfilaba como un fenómeno artístico y
comercial con la aparición de graffiteros como Basquiat, quien contaba con
apoyo y comercialización por parte de las galerías, en Latinoamérica nace como
una subversión social, cultural, lingüística y moral, que promueve la
proliferación de un tipo de graffiti que pone acento en lo ingenioso de los
textos; en Centroamérica, por las luchas que se libraban; en Colombia, Perú y
parte de Ecuador, por su tradición guerrillera y por los nuevos aires
“estilístico-plásticos” en movimientos políticos y universitarios; en Brasil,
Argentina, Uruguay, Chile y Paraguay, bajo un mando militar, el graffiti hizo
su aparición como forma de respuesta ciudadana rayando en los muros lo que no
se puede decir públicamente.
Armando
Silva[12],
en el prólogo de la segunda edición de su libro “GRAFFITI: una ciudad
imaginada” presenta el tercer gran momento del graffiti, que luego del de Paris
en 1968 y del de New York a comienzos de los setentas, se vive en América
Latina con un renacer de la técnica basada en el buen humor, la ironía, la
sátira o el despecho y, también, en un afán por manifestar sobre los muros
urbanos una breve e inteligente respuesta al clima social y político que agobia
a las ciudades.
“La protesta y el
ideal revolucionario se han transformado en burla y en pulla a los gobernantes;
la grosería y la blasfemia comparten la pared con la ironía y el chiste cruel.
Algo ha ocurrido. Un mayor cinismo y una desesperanza del futuro confirman la
nueva simbología, que hace del graffiti una respuesta menos trascendente pero
más eficaz.”[13]
En
Colombia el graffiti, como corriente artística alternativa, apareció en la década de los setentas
por primera vez en Bogotá en el canal de la avenida 19 con calle 127; la obra SHIT atribuida a Rick y Pin, era una
palabra escrita en letras burbujas. A partir de ellos comenzaron a aparecer firmas de artistas como Beek –uno de
los nombres mas admirados por esta contracultura, por una proeza insospechada: siendo éste, un arte tan efímero,
que puede durar apenas una noche, una firma suya ha permanecido incólume en un
muro sobre la carrera séptima en las cercanías de la Universidad Javeriana
durante casi dos décadas.
Sin
embargo, solo hasta el año 2005 se consolida el graffiti en la escena
artística, cuando Jóvenes de Colombia, Brasil, México y España se reúnen en el
Museo de Arte Contemporáneo de Bogotá para realizar la primera muestra de
Street Art en nuestro país. “Desfase Primer Asalto” fue titulada la muestra que
se presentó desde el 28 de mayo al 28 de junio. (Ver figura 2)
Figura 2: Cartel del evento.
De esta manera, el lenguaje del
graffiti, pese a su actitud histórica contestataria, pese a su naturaleza
clandestina y las implicaciones judiciales y policivas que conllevan a una
detención máxima de 24 horas (según legislación colombiana), este lenguaje
plástico tiene importante presencia y se posesiona como arte y técnica
consolidada y vigente hoy en día, en la gran mayoría, si no en todas, las
ciudades del mundo, siendo un recurso creativo de cita frecuente en el arte
contemporáneo, con importantes exponentes como Jean-Michel Basquiat y Keith
Haring en la década de los
setenta, prolongándose hasta nuestros días con exponentes como Banksy el
autodenominado terrorista del arte, quienes se han encargado de sacar al arte de
las galerías para acercarlo al
común de la gente, haciendo de la ciudad misma un configurado de entramados
simbólicos en una dinámica comunicativa, narrativa y estética, que constituye
un sentido cultural de la ciudad a partir de la apropiación del espacio público
que se nutre de elementos existentes en el mismo y establece una relación
armónica o disarmónica entre los individuos, los territorios y las lecturas de
los paisajes urbanos a los cuales se incorpora el color, el movimiento, la
forma de un objeto que genera imágenes, evocaciones o rupturas.
[1] GÁNDARA, Leila.
Graffiti. Buenos Aires: Editorial Universitaria de Buenos Aires (Eudeba), 2002.
p. 11.
[2] Grafito: letrero o dibujo circunstancial, generalmente agresivo y de
protesta, trazado una pared u otra superficie resistente. (Diccionario de la
Real Academia de la Lengua Española, vigésimo segunda edición. España: Real
academia española, 2001. Tomo 5, p. 779.
[3] Biblioteca de la lengua. Diccionario de dudas y dificultades. Bogotá: Editorial
Planeta Colombiana S.A. Volumen III, p. 152
[4] Pequeño Larousse Ilustrado: Edición exclusiva para Colombia. Buenos
Aires: Ediciones Larousse Argentina S.A. 1995. p. 512.
[6] Rudolph William Louis "Rudy"
Giuliani III, fue el alcalde de la ciudad Nueva York desde el 1 de
enero de 1994 hasta el 31 de diciembre de 2001. Actualmente es el presidente de
Giuliani Partners LLC, una firma de abogados que él fundó en enero de 2002,
asociada a Bracewell & Giuliani LLP.
[7] Ibid., p. 16.
[8] Ciencia que
estudia las inscripciones de la antigüedad, abarca diferentes tipos de datos,
desde inscripciones en monumentos públicos, pasando por estelas (bloques de
piedra tallados y ornamentados con fines rituales, particularmente en la
cultura maya y en la palestina, en
ésta ultima fueron erigidas para proclamar la autoridad y el poderío asirio),
tabletas, inscripciones ornamentales o rituales en vasijas o sellos… hasta el
graffiti
[10] Citado por Armando Silva
(1987) en su libro “GRAFFITI: Una Ciudad Imaginada”, y también por Leila Gándara (2002) en su libro “Graffiti”
[11] GÁNDARA, Op.
Cit., p. 24.
[12] SILVA, Armando. GRAFFITI: Una Ciudad Imaginada. Segunda edición. Bogotá:
Tercer Mundo Editores, 1988. p. 9.
No hay comentarios.:
Publicar un comentario